El 30 de octubre de 2025, la Mostra de Valencia presenta en su Sección Oficial dos películas que abordan la libertad, la identidad y la resistencia frente a sistemas opresivos. ‘The Flying Meatball Maker’, de Rezan Yesilbas, y ‘Cinema Jazireh’, de Gözde Kural, compiten por la prestigiosa Palmera de Oro, reflejando la vitalidad y diversidad del cine turco contemporáneo.
Rezan Yesilbas narra la historia de Kadir, un cocinero de albóndigas y padre de tres hijos, que tiene el deseo irrefrenable de volar en parapente. Para lograr su sueño, deberá desafiar la tradición, su familia y las adversidades climáticas, como la falta de viento. Esta historia está basada en un personaje real que inspiró al director, quien ha afirmado que se construyó un mundo ficcional alrededor de la figura de este hombre kurdo que soñaba con volar.
Las relaciones familiares son otro de los pilares del largometraje. Según Selin Yeninci, «la película habla sobre los sueños que se pueden hacer realidad, pero también es una historia de amor, donde la esposa del protagonista le apoya y enfrenta las habladurías». Su personaje también refleja el rol de la mujer en Turquía, donde cada mujer busca equilibrar su vida familiar y su deseo personal.
Yesilbas ha compartido que el personaje que inspiró a Kadir y su familia fallecieron en el terremoto de Turquía debido a la mala construcción de viviendas. «Era un hombre lleno de vitalidad que ahora nos está viendo desde el cielo», lamentó.
El acto de volar se convierte en una metáfora de libertad. «El protagonista intenta volar y yo, como director, intento volar haciendo cine. Ese sentimiento está en toda la película, todos perseguimos esa sensación de liberación», destacó Yesilbas.
CINEMA JAZIREH
Por su parte, Gözde Kural y el productor Bulut Reyhanoglu han traído a Valencia ‘Cinema Jazireh’, centrado en la historia de Leyla, una mujer afgana que sobrevive a la masacre de su familia y busca desesperadamente a su hijo desaparecido. Para poder moverse libremente en un país donde ser mujer equivale a ser invisible, Leyla se disfraza de hombre y descubre una red de explotación infantil que utiliza un falso cine como tapadera para el secuestro y prostitución de jóvenes.
La directora busca un enfoque íntimo y político sobre la vida bajo el régimen talibán, inspirándose en prácticas reales como el Bacha Posh, donde niñas son criadas como varones, y el Bacha Bazi, donde menores son travestidos para ser prostituidos. «No quería contar una sola historia, sino un pequeño universo de recuerdos y resiliencia. El cine es el lugar donde convergen esas vidas», explica Kural.
Kural, quien ha pasado mucho tiempo en Afganistán, reflexiona sobre la situación actual del país y el impacto en las mujeres. «Hoy en día, rodar en Afganistán es casi imposible no solo por motivos políticos, sino porque la infraestructura para el arte ha sido desmantelada. Ni siquiera los artistas locales pueden trabajar libremente», lamentó.
La complejidad del género y la sexualidad en Afganistán es otro de los temas que la directora aborda en su obra, reflejando la lucha por la supervivencia de quienes viven en condiciones opresivas. Kural ha resaltado que su película pretende concienciar sobre la falta de educación y derechos fundamentales que enfrentan las mujeres afganas.
‘Cinema Jazireh’ ha destacado en el circuito internacional de festivales, participando en la Mostra de Cinema de São Paulo y siendo seleccionada para la competición oficial del Karlovy Vary tras su estreno en el Festival de Adana Altin Koza.
